El Taller De Miguel Angel

Búsqueda personalizada Lección de pintura al óleo tomada por Diego Uno de mis mejores alumnos, Diego, ha tenido la inquietud de ensayar esta gran técnica pintando un hermoso paisaje boscoso con montañas y lago, copia   de la pintura original que a continuación te presento: Me gustó este trabajo porque nos permitió estudiar sin muchas complicaciones los efectos de luz, sombra, atmósfera, agua   y texturas. ¿ Listo para hacer tu ejercicio igual que Diego? Para que puedas entender de la mejor manera el proceso de realización, Diego te irá mostrando paso a paso cómo lo fue haciendo. Empiezo por indicarte cómo armar tu paleta de colores que necesitarás para lograr los tonos y matices correctos. Vamos a utilizar los siguientes colores en tubos de 40 ml. Fríos: Azul de Prusia, Azul Ultramar y Azul ceruleo. Cálidos: Amarillo Ocre, Amarillo Medio, Siena Natural, Sombra tostada y Verde...

Eventualmente escribo consejos y reflexiones sobre el arte de dibujar a manera de breves fichas técnicas, si bien pudieran llamárseles así, en mi página de facebook ( Aprende Dibujo y Pintura); y, pese a que no son muchas me pareció muy conveniente compartirlas en esta entrada con todos mis alumnos y amigos artistas, principalmente con aquellos que están en fases de aprendizaje inicial. Estoy seguro que les serán de mucha utilidad. Y aprovecho nuevamente esta aparición para invitarlos, a todos aquellos quienes apenas me visitan por aca, a que se subscriban a mi blog.   1.- Que pasa cuando de pronto tienes de frente una hoja en blanco, grande y no sabes ni que dibujar. Mi recomendación es que la fondees con algún color, por ejemplo, azul claro y verás como cambia la percepción. Es mucho mas fácil idear algo sobre un soporte ya coloreado que sobre el crudo blanco del papel. 2.- ¿Cuál es el mejor lápiz para dibujar?, bueno pues es el que te permita expresar...

Muy interesante el ejercicio que te propongo hoy. Con trazos muy libres y una paleta restringida puedes lograr mucha riqueza artística como se aprecia en las imágenes. El dibujo lo debes hacer muy preciso, ( Se práctico... te recomiendo lo calques),  y sobre un fondeado marrón, como podrás ver. Hazlo sobre una tabla o bien un lienzo, pero no pequeño; siempre será mejor hacerlo grande, entre más grande mejor, ok? Suerte y adelante. (Anexo repasos de esbozos a lápiz sobre las proporciones del cuerpo humano).          

Recientemente llegó a mis manos y de pura casualidad un extraordinario libro de la colección Walter Foster en donde el gran maestro de la animación Preston J. Blair nos enseña los principios para dibujar personajes y animarlos correctamente. En esta entrada les comparto las primeras cinco páginas con su correspondiente explicación traducida del inglés. Estoy seguro que a mis amigos artistas interesados en el comic y el anime les resultarán muy útiles pues sus principios son universales. Posteriormente iré subiendo el resto del libro.   Estirando y aplastando cabezas Una cabeza de caricatura se puede estirar o aplastar p ara fortalecer su expresión. Ten en cuenta que el óvalo que contiene los ojos no cambia mucho, pero el área de la boca es muy variable. Los pequeños detalles reaccionar junto con la forma más grande en la que van colocados   Expresiones faciales El trabajo de los animadores es el mismo que el trabaj...

Búsqueda personalizada En este tutorial te explicaré como puedes realizar  interesantes figuras en alto relieve para decorar tu pared utilizando como material principal el Unicel, mejor conocido como poliestireno expandido, (EPS).    Materiales: - 2 Tablas de 1.22 cm x 2. 44 cm x 2 pl. de espesor. Estas dimensiones son ideales para trabajar figuras grandes que puedan tener una buena profundidad en los altorrelieves. Usaremos dos tablas, una para cada figura pues quiero que sean bastante grandes. - Plumón (marcador) azul -Sierra caladora manual                                                    ...

Búsqueda personalizada Hola amigos artistas en ciernes; en esta ocasión voy a presentarles cómo pueden dibujar una rosa fácilmente Paso a Paso siguiendo el proceso en fotos. 1.- Primero traza un círculo de buen tamaño en el centro de tu hoja y agrégale una línea curveada; debe parecer una paleta torcida, como ves en la foto. Haz trazos suaves para que vayas planteando, borrando y corrigiendo. 2.- Agrégale al círculo un óvalo y únelos con esas líneas curveadas que ves, tratando desde este momento ya, de ver el volúmen de la flor. Añádele las hojas del capullo y traza un esbozo de las hojas, que serán dos. 3.- Esboza lo que serán los pétalos, visualizando todo como una figura transparente y siempre trabaja todo a la ves. No borres aun nada pero trata de que tus trazos sean tibios y sueltos para que puedas borrar después. 4.- En este paso tus trazos deberán ser más precisos buscando la cualidad na...