Así empezamos a dibujar ( El Encajado).

Encajado, Dimensiones y Proporciones.
Es primordial comprender que para poder dibujar es necesario seguir el procedimiento del encajado que consiste en armar una estructura de líneas básicas haciendo comparaciones de dimesiones y proporciones para  gradualmente ir completando nuestro dibujo. Esta estructura se debe construir de lo general a lo particular. A continuación te explico la manera de hacerlo con un ejemplo gráfico:

1.- Primero con la ayuda de un lápiz o el mango de un pincel tratamos de encontrar la altura y ancho del modelo para "encajarlo" o encerrarlo en una figura geométrica general: En este caso es un cuadrado, o casi un cuadrado. Comparamos de inmediato algunas dimensiones básicas como son los tamaños del florero y del conjunto de las flores con hojas, (A) con (A), *nota que es ligeramente mas grande el florero; y también comparamos los anchos de las dos grandes flores, notando que ambas son casi del mismo ancho, (B) y (B).

 

2.- Con las anteriores mediciones podemos reducir y concretar el encajado de un modo más preciso. En este caso parece haberse formado un trapezoide que envuelve con bastante exactitud todo el contorno de mi modelo.

3.- A continuación trazamos varias líneas imaginarias, ( en la mente, no en el papel) tanto verticales como horizontales, que nos servirán  de guía para relacionar y situar formas en sus correctas distancias y proporciones.

4.- Para mayor precisión en el ajuste de nuestro dibujo podemos ayudarnos de las formas especiales que nos brindan los espacios vacios, ( Espacio Negativo), como en A, B y C.

Finalmente puedes darle acabado a tu dibujo trabajando en su valoración tonal a escala degrises con un lápiz suave, por ejemplo un 8B.

Cómo dibujar mejor (algunos valiosos trucos)

Hola amigo artista, en esta ocasión te compartiré algunos útiles trucos para que puedas dibujar mejor. Tal ves ya conozcas y apliques algunos de ellos pero si no es así, vaya que te serán de gran ayuda. Cuando los pongas en práctica inmediatamente notarás el progreso. Vale la pena conocerlos, memorizarlos y aplicarlos  pues siempre serán útiles. Ahora, si eres un experto pues amigo profesional, sabes muy bien que nunca estará de mas recordarlos, verdad?.

El truco de los ojos entrecerrados.

Este es un ingenioso truco  que te ayudará enormemente a cultivar tu poder de observación. Durante tus sesiones de dibujo con modelo  ”EN VIVO”  aplica el siguiente ajuste visual; obsérvalo con los ojos entrecerrados, como si apenas miraras por una rendija; en ese momento, como podrás suponer verás todo  mas oscurecido por lo que se suprimirán muchos detalles, lo verás en síntesis. Apreciarás tan solo los grandes volúmenes pues los cuerpos perderán definición. El efecto es algo similar a como los captaría una cámara fotográfica con el lente desenfocado. Esta forma de ver al modelo te ayudará a interpretarlo fácilmente en tu papel o lienzo. Siempre que dibujes al natural o de fotografía entrecierra  tus ojos para “entender” mejor a tu modelo.

Arriba la imagen fotográfica de un paisaje visto normalmente. Aprecia el minucioso detalle que presenta. Bastante complicado podría resultar dibujarlo así verdad?.

Ahora mira la misma imagen pero vista con los ojos entrecerrados (abajo), observa como queda reducido en manchas y formas difusas que elimina los detalles y permiten apreciar los cuerpos en síntesis.

El dibujo a mano alzada.

He aquí un ejercicio verdaderamente exigente para dibujar, pero definitivamente magnífico para entrenar tu mente. Sirve para forzarte a observar con atención exhaustiva. Es, en suma el equivalente a ponerte zapatos de plomo para correr.

Dibuja algo, lo que sea, pero mi maestro siempre me sugería que empezara por mi mano izquierda, usando para ello un bolígrafo negro, de esos que compras en la papelería de la esquina. El lápiz y la goma estarán prohibidos y tampoco podrás usar método ni técnica alguna, solo, como dije, un bolígrafo negro con el que deberás dibujar, en este caso tu mano guiándote solo por tu instinto. Es un ejercicio verdaderamente comprometido que no te permitirá arrepentirte, volver atrás, borrar.

Lo harás a línea sin luces ni sombras, busca solo dibujar los rasgos más representativos y evita detallar mucho. Dibuja tu mano en diferentes posiciones procurando siempre que el siguiente intento sea siempre mejor- más exacto y minucioso-.

Ya se que no se ve fácil pero por un momento piensa lo que pasará después de que hayas hecho a lo mejor unos 6 ejercicios de estos, que tal si el séptimo lo haces pero-Ya adivinaste-, ¿verdad?- ahora sí, permitiéndote todo, apoyándote por completo en la comodidad de tu lápiz y tu goma y utilizando las técnicas de andamiaje que controlan las fallas conteniendo tus trazos. Sentirás entonces que te desplazas como pez vela en el agua con tu lápiz.

Mi recomendación es que entrenes de esta forma con la mayor regularidad posible, incluso si eres profesional pues nunca estará de más un buen calentamiento como lo hacen los atletas de alto rendimiento previo a su competencia.

DETECCIÓN DE ERRORES

Revisión invertida 

Este recurso te servirá mucho cuando se trata de dibujar de un modelo fotográfico. En determinado momento, cuando ya hayas avanzado un buen trecho invierte ambas imágenes, o ponlas de cabeza, la foto y tu dibujo y haz comparaciones. Notarás de inmediato sendos errores que lo más seguro no habías notado cuando trabajabas en posición normal. Corrígelos así en posición invertida o en posición normal, como más te acomodes. Lleva a cabo esta operación cuando te asalte la duda  y creas que es necesaria una comprobación.

Mira a través del espejo.  Igual que con el recurso anterior, el espejo te servirá para detectar errores. Coloca tu dibujo en posición vertical y míralo a través del espejo como si fuera retrovisor y verás más errores. *Tip:  Puedes poner un gran espejo en la pared  de tu estudio como parte de la decoración pero tu y yo sabemos  que también te servirá como herramienta de comprobación visual.