El Taller De Miguel Angel

El dibujo es una habilidad que, como si fuera un deporte requiere práctica y entrenamiento continuos. La práctica sería la creación artística apoyada en los métodos y técnicas, y el entrenamiento tiene más bien que ver con el fortalecimiento de las áreas cerebrales involucradas en el dibujo. Es así que debemos constantemente llevar a cabo, en alternancia ambas disciplinas. A continuación te mostraré como llevar a cabo un ejercicio de entrenamiento intenso que puedes poner en práctica cuando gustes. Toma un cuaderno escolar, o el block de dibujo que gustes, ( que sea portable), y un bolígrafo negro, sal a la calle y busca un lugar en la vía pública en donde puedas sentarte a dibujar; procura que sea en el perímetro de un paso peatonal dinámico, en donde por supuesto esté pasando gente, puede ser por ejemplo un andador del centro de tu ciudad, un portal, una plaza, etc. Busca una banquita sombreada o algo parecido, toma tu cuaderno o block y prepárate para dibujar con el bolígrafo ...

El cutter. Al inicio de este tutorial te mencioné que los principiantes usan su sacapuntas para afilar sus lápices, sin embargo, aunque pareciera lo idóneo no es así, sobre la práctica constante te darás cuenta de sus limitaciones, en primera instancia, con el solo podrás sacar punta a lápices de madera de cierto diámetro, y resulta que los artistas usamos habitualmente lápices de diferentes   diámetros, y que hacemos con los que no acepta el sacapuntas?. Otra limitante es el tipo de punta que podemos obtener, siempre será la misma, cónica y de poca altura, a mi francamente no me sirve para dibujar, requiero puntas largas y afiladas, para poder jugar con ellas al inclinar mi lápiz, ensanchando o estrechando el trazo, otro punto desfavorable es que la navaja es irremplazable, así que una ves agotó su filo tendrás que hacerte de un nuevo sacapuntas, y lo más grave, no se porque razón pero la mayoría de los sacapuntas tienden a dejar las puntas débiles, quebradizas. Ni siquie...

Normalmente el principiante cree que los materiales para dibujar deben ser aquellos que usábamos en la escuela, en nuestra clase de dibujo, o lo más parecidos a ellos: lápiz amarillo 2B, goma dura, de esas blancas o rosas rectangulares, duras y cuadradas, un bloc de cartulina marquilla, y tal ves un buen tanto de lápices de colores, ah! , y un sacapuntas, que en el mejor de los casos podría ser metálico. Y de hecho no es tan mala elección si se pretende dibujar de manera improvisada, sobretodo porque estos materiales los encuentras en cualquier papelería escolar, pero sus posibilidades son muy limitadas. El que ha decidido dibujar profesionalmente o al menos con mayor calidad deberá considerar otro tipo de materiales que le otorguen mayores posibilidades técnicas. A continuación te voy a dar una lista de los materiales que yo uso habitualmente para dibujar; te iré describiendo sus características y el por qué y para que los considero idóneos. Este kit de materiales  c...

Una buena manera para escalar un dibujo, es haciendo uso de la retícula. Ya en un anterior post describí este sencillo pero efectivo método, (  Cómo hacer un dibujo a gran escala),   sin embargo debido a que recientemente recibí un encargo para pintar en una pared, tengo un buen pretexto para compartirles como se hace en la práctica.  Se trataba de plasmar una escena jarocha en la pared de una pequeña fonda de antojitos veracruzanos con el fin de ambientar. Es un diseño sencillo pero que iba a lucir bien. Para quienes están leyendo esto y no saben que significa ”jarocha”, les explicaré que así se les dice a las mujeres de Veracruz, estado costero del sureste de México,  y en general a todos los naturales de ese estado se les conoce como jarochos. Incluso a uno de sus antojitos; los tamales, se les conoce como tamales jarochos.  El tema es la jarochita acompañada del músico con su arpa, que por cierto también es muy representativo del lugar. Ambos b...

Así se encontraban los ojos, boca y nariz, hasta el paso 3, compara esta imagen con la de abajo y comprobarás que casi siguen iguales, no así el cabello y la cara que ya presentan un avance importante hasta llegados este punto. Búsqueda personalizada Avance en cabello y cara. No he trabajado aún la boca, la nariz las orejas, ni los ojos.  Trabajando la boca. Casi desde que empezamos y a reserva de unos cuantos trazos y entonaciones no nos habíamos ocupado de los labios ni de la nariz y a los ojos creo que también los habíamos olvidado. Lo hice un poco a propósito porque me pareció conveniente que te ejercitaras primero con el cabello y la cara que son algo más fáciles de resolver, aunque debo confesarte que el profesional del retrato trabaja todo a la vez; los ojos, la boca, el cabello, la nariz, etc. Tal como si se tratara de captar una instantánea. Pero sé que para quien está iniciándose,  esto no...