Como aprender a dibujar facil de una vez y sin equivocarte
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No permitas que la duda te detenga. Tu puedes dibujar como los grandes maestros. |
Es un hecho que los artistas dibujantes a menudo
nos enfrentamos a grandes desafíos de diversa índole para poder lograr
buenos dibujos. Es muy común por ejemplo que después de haber mentalizado una
idea, a veces por días, y que felizmente nos pareciera genial, a la hora de
llevarla al papel simplemente comprobamos que no nos funciona, o puede ser que
ya hayamos avanzado un buen trecho en el dibujo y repentinamente nos comienza
a parecer horrendo y terminamos destruyéndolo para empezar otro, o lo más
típico, nos esmeramos excesivamente en el detalle para en un intento
vano, como sosteniéndonos de un barandal invisible creer que esto logrará
ocultar nuestra angustiosa inseguridad, algo que la obra sin piedad
delatará mostrándose saturada y cansada, y esto nos hará sentir nuevamente
frustrados.
Estos son sólo algunos ejemplos de lo que nos
sucede al enfrentar el reto de hacer un buen dibujo, la causa, sin duda es el
miedo al fracaso. Es este ente perverso que nos hace dudar incesantemente
hasta hacernos perder el control de nuestras emociones, llevándonos
implacablemente por los dolorosos caminos de la incertidumbre y la duda para,
en el peor de los casos arrojarnos a los calabozos de la derrota. Pero no tiene
porqué ser así colega, las afortunadas o desafortunadas circunstancias son las
que juegan un papel determinante en el florecimiento del artista; aquellos que
no han podido alcanzar la plenitud quizá no ha sido porque son débiles o cobardes,
o porque no tienen talento, sino porque simplemente no han sabido cómo resolver
este eterno conflicto para lograr el mejor dibujo.
Hoy en día tenemos a nuestra disposición toda la información valiosa,
suficiente y necesaria para saber “como”
zafarnos de los miedos y dudas y así
poder dedicarnos libremente al maravilloso oficio del dibujo sin sufrir en el
intento.
En
este artículo quiero presentarte las enseñanzas fundamentales, legadas a través de la historia por los grandes maestros que he asimilado a lo largo de los años y me
han hecho crecer como dibujante, sobre todo me han ayudado muchísimo en mi
labor de retratista. No se trata de metodologías o técnicas específicas sino
más bien de lecciones que nos dicen cómo debemos afrontar el reto artístico del
dibujo.
Las
he dividido en 6 puntos para que resulte fácil su comprensión y las puedes
repasar cada vez que te invada la duda. Ya no tendrás que cuestionarte cosas
como...No sé qué dibujar, o, No se me ocurre nada, o decir… que feo me está
quedando, o…por más que me esfuerzo no me sale, típicos razonamientos de
desaliento, no? y pasar días o hasta a veces meses atorado (a), sin saber que
dibujar porque no te crees capaz de hacer nada que valga la pena.
El
comprender y poner en practica estas enseñanzas te harán sentir libre al fin
para que tu creatividad aflore siendo ella la que hable y no el monstruo
invasor de la duda que te frena para ser un gran dibujante, gradualmente comprobarás
que dibujar es realmente fácil y divertido.
Si
de vez en cuando te sientes desmotivado(a), vuelve a repasarlas, hoy y siempre, nunca será un
desperdicio. Así que estas son las...
Obediencia. No se refiere de ninguna
manera a que debas de ser el alumno que aprende obedeciendo como
robot. La realidad es que por una razón natural el artista en ciernes en
un principio es rebelde a los consejos de los maestros por considerar que su
talento es suficiente para dibujar bien, argumentando que el arte debe ser
libre y espontaneo, esto es una confusión, debido a la ignorancia; si, en
efecto, el quehacer artístico es libre pero aunque suene contradictorio,
exigirá siempre seguir las reglas que provienen de la misma naturaleza,
como son la armonía, el equilibrio, el ritmo, la luz, el contraste, etc., que
son elementos propios de la estética.
Dichas reglas han sido estudiadas y más que aplicadas por los dibujantes y pintores profesionales
de todas las épocas, dando como resultado todas esas grandes obras maestras que
hoy en día tenemos el privilegio de admirar, entonces, porque no respetarlas?,
Al tomarlas en cuenta, nos darán certeza
a la hora de emprender un proyecto de dibujo por muy surrealista, abstracto, o
expresionista que este sea.
El
principiante como te decía, comienza muchas veces ignorandolas, algunas veces incluso inconscientemente. Debemos ser obedientes a lo
que las reglas dictan. Una vez las conozcas y domines entonces estarás en condiciones de jugar con ellas a tu
antojo, ojo! sin romperlas. Como bien aconsejaba el maestro Ingres a sus alumnos:
Por citar un ejemplo, Picasso desafió las reglas al extremo, con su cubismo, no sin antes aprenderlas de memoria, sus
primeras obras de academicista eran clásicas, de estilo incluso
renacentista figurativo.
Disciplina. En tu formación,
incluso aunque no haya un maestro presencial a tu lado, procura desarrollar tu habilidad
de dibujante de acuerdo a metas y programas de trabajo lo más definidos
posible, puedes recurrir a un diagrama de Gantt y/o al método Kaizen japonés de mejora continua para cultivar tu aprendizaje, tu deseo de ser un
buen dibujante es impostergable y el desorden puede causarte retrasos o
prácticas estériles y sé que querrás ver progresos lo más pronto posible.
Tal
vez estés con la idea de estudiar la carrera de artes plásticas o ya estás
cursando algunos semestres, o quizás estés en algún taller, que sería muy bueno,
pues así tendrás una guía de parte de tus maestros muy precisa para seguir un programa de principio a fin, sin
embargo si decides ser totalmente autodidacta, por supuesto que puedes serlo,
mi consejo en este caso es que sigas los cursos de dibujo de autores
reconocidos para armar tu plan, en particular te recomiendo los del maestro Parramón, sus libros son de esos que se
llegan a convertir en biblias por lo nutritivos que resultan para el alumno en
proceso de aprendizaje. Te voy a recomendar te hagas de uno de los básicos si es que eres primerizo; de aquí puedes partir para iniciar tu aprendizaje en forma profesional. Después podrás ir indagando cuales son los subsiguientes títulos. pídelo por amazon, te encantará. Da clic en el enlace.
Carbón, sanguina y creta: Para aprender a pintar paso a paso
Carbón, sanguina y creta: Para aprender a pintar paso a paso
Perseverancia.
trillado el refrán pero viene bien tomarlo ahora por certero…el que persevera
alcanza!. Descansa, pero no desistas, convierte tu esfuerzo en hábito. De nada
servirá todo ese talento y las horas de estudio si no eres constante.
Perseverar para que realmente tu talento fructifique. Incluso, aunque en
ocasiones te sientas sin ganas de dibujar, no dejes de perseverar, puedes por
ejemplo aumentar tu conocimiento leyendo temas sobre dibujo, o analizar con
detenimiento dibujos de artistas consagrados. Sin notarlo estarás como mínimo
enriqueciendo tu acervo de ideas.
Integridad.
(honestidad y respeto al oficio) El arte
es sincero. Expresa tus emociones con total honestidad, dibuja y pinta porque
amas hacerlo no como fin de conseguir fama y riqueza. Eso, si tuviera que
llegar, lo hará por añadidura. No te desvíes hacia el plagio o a la copia
engañosa, puedes hacer replicas, si como parte de tu práctica pero no como para
adjudicarte un estilo como propio, éste, aunque no lo creas, irá surgiendo
conforme avanzas, sin siquiera tu notarlo, más bien lo notarán primero los
demás.
Humildad. No compares tu nivel
con el de otros. Nunca será tu dibujo mejor ni peor que el de otros, ese
criterio es mediocre y solo genera envidia. No compitas ni siquiera contigo
mismo, solo dibuja por el placer de hacerlo, descubrirás pronto que tu obra es
única, personal e irrepetible. Acepta las críticas constructivas, sean estas
positivas o negativas e ignora todas aquellas que no te aporten nada. Si la crítica
es constructiva pero tiene carácter correctivo, controla tu ego y no te sientas
ofendido, no se trata de sentirnos románticamente divinos e inalcanzables, solo
somos dibujantes, o como me catalogo yo, un narrador visual más. Reconoce y acepta la
imperfección. No te auto-destruyas al buscar incesantemente el dibujo perfecto,
aunque no lo creas, nunca lo verás perfecto, siempre habrá algo que no quedo
bien. Irónicamente y si de algo sirve al ego, suele suceder que la mayoría sí
lo vera espectacularmente perfecto.
Estudio y práctica. Todo maestro antes fue
un estudiante asiduo. Estudia metódicamente las enseñanzas del oficio, y
practica sin parar. Irás notando como cada día lo harás mejor. Hay una máxima
dentro de esta enseñanza, no te compliques. La tendencia natural es irnos hacia
lo complicado, pero después de algún tiempo comprobarás que menos es más, Alcanzar
el nivel de la síntesis pura es propia de los maestros.
Si
estás iniciándote, puedes consultar algunos de mis tutoriales aquí mismo en el
blog. Te comparto los básicos, los de inicio, si ya sabes algo sobre estos
temas pues no estará de más repasar y si de plano estás en pañales pues son los
idóneos para comenzar, estos son:
Y
bueno amigo, espero de corazón que los consejos de este tutorial realmente te ayuden a ganar motivación para tomar ese lápiz y ponerlo a trabajar, me gustaría saber que tu sacapuntas no para. Te aseguro que tu esfuerzo valdrá la pena, ya que si leíste todo el post
querrá decir que si estás interesado de verdad en progresar como dibujante. En
hora buena. Te auguro un gran éxito.
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Es un hecho que los artistas dibujantes a menudo nos enfrentamos a grandes desafíos de diversa índole para poder lograr buenos dibujos.
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